Widgetized Section

Go to Admin » Appearance » Widgets » and move Gabfire Widget: Social into that MastheadOverlay zone

Главная » Выставки в первой половине июня

Выставки в первой половине июня

image_pdf

Кукрыниксы«Художники Кукрыниксы — солдаты Великой войны. Окна ТАСС. Политическая карикатура» — Галерея Мамонтовых. С 3 июня по 3 июля.

«Беспощадно разгромим и уничтожим врага!», «Роммелевский марш», «Минеральные воды», «Паразит на паразите» — антифашистские карикатуры Михаила Куприянова, Порфирия Крылова и Николая Соколова, входивших в объединение «Кукрыниксы», были известны каждому советскому гражданину как символ сопротивления гитлеровской армии. Авторы выставки в галерее Мамонтовых решили рассказать о том, какими людьми были художники, чьи работы вдохновляли миллионы людей на военные подвиги. Оказывается, союз их сложился во ВХУТЕМАСе в 1920-е годы. Большинство работ Кукрыниксов в годы войны были созданы совместно с Самуилом Маршаком, а в юности художники работали с Эйзенштейном, Маяковским и Мейерхольдом — неудивительно, что их живые и фантастически запоминающиеся рисунки стали настоящим авангардом в искусстве военного времени. Кроме карикатур покажут эскизы и наброски, которые Кукрыниксы делали в Берлине и Нюрнберге, куда их направили, чтобы зафиксировать исторический процесс капитуляции и суд над нацистскими преступниками. Многие из работ выставляются впервые.

 

«Валентин Курдов. Отражая ХХ век. К 110-летию со дня рождения» — Третьяковская галерея на Крымском валу. С 1 июня по 23 августа.

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники». Третьяковская галерея представляет искусство известного ленинградского художника-графика Валентина Ивановича Курдова (1905–1989). В собрании музея хранятся станковые графические серии, плакаты и рисунки военного времени, книжная графика и книги с иллюстрациями автора. Почти все они войдут в экспозицию.

 

«Две столицы. Русская живопись XX — начала XXI века» – Музей декоративно-прикладного и народного искусства. С 1 по 28 июня.
В экспозиции представлены работы Аркадия Пластова, Алексея Грицая, Леонида Вайшля, Дмитрия Жилинского и других.

«Россия читающая» – Музей Пушкина. C 6 июня по 15 ноября.

Помимо великой русской литературы XIX и XX века в России всегда существовала особая читательская культура — от старообрядческой и сектантской литературы до специальных альманахов вроде «Мира искусства», которые оформляли лучшие художники и графики. На выставке в Музее Пушкина попытались рассказать историю русской литературы именно с этого угла, через читателя. Здесь покажут первые образцы тиражной книги, опробованной в России Иваном Федоровым, а также карикатуры, фотографии, рукописи, плакаты и лубки, книжную графику и книги с особой историей.

 

«Александр Колдер. Ретроспектива» – ГМИИ имени А.С. Пушкина. С 9 июня по 30 августа.

Из собрания Фонда Колдера и других частных коллекций.

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет первую в России ретроспективную выставку американского скульптора Александра Колдера (1898 – 1976). Экспозиция знакомит с полувековой историей творческих поисков выдающегося автора, чье искусство оказало большое влияние на развитие художественной мысли XX века. Пионер кинетического искусства, Александр Колдер впервые сделал скульптуру подвижной и проницаемой.

В Главном здании ГМИИ имени А.С. Пушкина будут показаны 56 произведений мастера, созданные с 1927 по 1976 год. «Выставка Александра Колдера в ГМИИ им. А.С. Пушкина имеет особое значение. Ведь в 1931 году изобретением «мобиля» Колдер решил проблему, поставленную в начале XX века русскими конструктивистами: передать движение в его чистейшей форме» — отмечает куратор выставки Александр С. Ровер, президент Фонда Колдера, внук художника.

 

«Сергей Тимофеевич Конёнков. Скульптура ХХ века» – Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке. С 10 июня по 17 января 2016.

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники».

С.Т. Конёнков (1874–1971) – легендарная фигура русской пластики XX века. На примере его творчества можно познакомиться с основными тенденциями искусства рубежа веков и первой четверти прошедшего столетия.

На выставке будут представлены 30 произведений С.Т. Конёнкова, выполненных в мраморе, дереве и гипсе. Экспозиция покажет амплитуду творческих возможностей выдающегося мастера и высочайший художественный уровень коллекции работ скульптора в Третьяковской галерее.

 

«Как рождается мода. 100 лет фотографии из архива Conde Nast» – Мультимедиа Арт Музей.

Лучшие фотографии из архива известного издательского дома Conde Nast.

Выставка о том, как начиналась золотая эпоха модной фотографии, открывшая миру имена Хорста П. Хорста, Ман Рэя, Эдварда Штайхена, Сесила Битона, Эрвина Блюменфельда; о расцвете британского, французского и итальянского Vogue и взлете карьеры Уильяма Кляйна, Хельмута Ньютона, Марио Тестино; о возникновении феномена «супермодель», появившегося с легкой руки плеяды молодых фотографов 1980-х Питера Линдберга, Брюса Вебера, Паоло Роверси, которым удалось вознести моделей на недосягаемую высоту, — это тогда Клаудиа Шифер, Синди Кроуфорд, Линда Евангелиста и Наоми Кэмпбелл превосходили по популярности звезд Голливуда. Наконец, это выставка и о будущем fashion-фотографии — каким оно может быть уже сегодня. До 7 июня.

 

World Press Photo 2015 – ArtPlay.

Работы победителей самого авторитетного конкурса фотожурналистики.

Выставка знакомит с лучшими работами лауреатов 58-го конкурса фотокорреспондентов World Press Photo 2015, финал которого состоялся 14 февраля 2015 года в Амстердаме. Фотографии отражают самые важные события 2014 года на мировом уровне.

В 2015 году победителями World Press Photo стали фотографы из России: Сергей Ильницкий (1-е место в номинации «События» и 2-е место в номинации «Спорт») и Сергей Пономарев (3-е место в номинации «События»). До 13 июня.

FotoEvidence 2014 — Центр документальной фотографии Fotodoc.

Еще одна выставка работ лауреатов конкурса документальной фотографии.
Конкурс документальной фотографии FotoEvidence существует с 2011 года. Его миссия — рассказать о нарушении прав человека и унижении человеческого достоинства. Самые смелые авторы работ становятся лауреатами премии. В 2014 году ими стали Valerio Bispuri, Tanya Habjouqa, Moleres Fernando и Joao Pina. До 14 июня. 

«Память о Победе. Награды Второй Мировой войны» — Оружейная палата Кремля.
Ордена и медали СССР из собрания музеев Кремля. Этими медалями награждались солдаты, матросы, офицеры, генералы, адмиралы, а также работники тыла за труд и мужество в годы ВОВ.

В экспозиции представлены ордена Красного Знамени, Красной Звезды, Отечественной войны, Суворова, Кутузова, Александра Невского, Богдана Хмельницкого, Славы, Ушакова, Нахимова и др.

Отдельная часть выставочной экспозиции посвящена медалям: «За оборону Ленинграда», «За оборону Москвы», «За оборону Одессы», «За оборону Севастополя», «За оборону Сталинграда», «За оборону Киева», «За освобождение Белграда», «За взятие Вены», «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.». До 24 июня.

«Младшие Брейгели. Картины из собрания Константина Мауергауза» — ГМИИ имени А.С. Пушкина.

В эпоху Ренессанса и в новое время профессия живописца нередко становилась наследственной, подобно обычаю других ремесел. Одна из самых знаменитых в мире династий художников ведет свою историю от «великого и ужасного» гения Питера Брейгеля Старшего, прозванного Мужицким за фольклорные образы и элементы фантастического гротеска в своих картинах. Художниками были его сыновья — Питер Младший по прозванию Адский и Ян Старший «Бархатный», а также внук, Ян Младший. Уникальный случай в истории западноевропейского искусства! (К слову, дочь Брейгеля Мужицкого Анна была женой Давида Тенирса Младшего, наиболее значимого, наряду с Рубенсом и ван Дейком, художника и гравера фламандской школы). Картины этих мастеров, на первый взгляд кажущиеся написанными в едином стиле, собранными вместе обнаруживают, что каждый из них представляет собой ярчайшую индивидуальность, оправдывающую полученное прозвище. Брейгель Адский, известный копиист работ своего отца, изображал сцены деревенской жизни и одновременно — фантастические видения пылающего ада. Брейгель Бархатный, прозванный так за характерную живописную манеру, был знаменит своими детальными изображениями цветов в виде натюрмортов или венков, и за это его также называли Цветочным. А Ян Брейгель Младший создавал пейзажи, натюрморты, аллегорические композиции и другие работы, полные мелких деталей, с иными, чем у Яна Старшего, качеством и освещенностью. Однако его лучшими работами были крупные пейзажи. В общем, 29 картин представителей младшего поколения семьи Брейгелей и их круга надо просто смотреть. До 28 июня

«Сказочники. Книжная графика Владимира Конашевича, Эрика Булатова, Олега Васильева, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова из частных коллекций и собрания ГМИИ имени А.С. Пушкина» — Музей личных коллекций.

Выставка, посвященная творчеству книжного графика Владимира Конашевича и художников-нонконформистов, приурочена к Году литературы. Владимир Конашевич работал в разных жанрах, сотрудничал с детскими журналами, писал портреты и пейзажи. В Отделе личных коллекций ГМИИ будут представлены его иллюстрации к произведениям К.И. Чуковского, С.Я. Маршака, Г.Х. Андерсена, Ш. Перро и др. Помимо творческого наследия Владимира Конашевича, на выставке можно будет увидеть работы его преемников — художников-нонконформистов Эрика Булатова, Олега Васильева, Ильи Кабакова и Виктора Пивоварова. Отдельная часть экспозиции посвящена 70-летию Победы в Великой Отечественной войне: здесь впервые будут представлены эскизы иллюстраций Владимира Конашевича к «Атласу переливания крови» — пособию по истории и практике переливания крови. До 28 июня.

«Об акулах и человечестве» — фонд культуры «Екатерина».

Современное искусство Китая задумалось над проблемой сохранения Мирового океана и населяющих его акул. Как следствие — выставка, уже успевшая побывать в Монако, а после Москвы отправляющаяся в Пекин. Взаимоотношения мира акул с человеком действительно сложные, насколько — покажет искусство. До 28 июня.

«Великие модернисты. Революция в искусстве» – ArtPlay.

Искусство конца XIX — начала XX вв. Именно в это время зародились такие художественные течения, как экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм и другие, принятые объединять под общим термином «модернизм».

На выставке зрители увидят работы девяти самых значимых представителей эпохи модернизма: Поля Гогена, Анри Руссо, Анри Тулуз-Лотрека, Густава Климта, Поля Синьяка, Эдварда Мунка, Амедео Модильяни, Василия Кандинского и Казимира Малевича. В общей сложности — около 1000 работ более чем из 20 музеев мира. Картины проецируются на огромные экраны, сменяя одна другую, под музыкальное сопровождение. Таким образом, зрителя увидят 9 короткометражных фильмов, посвященных творчеству каждого художника. До 30 июня.