Widgetized Section

Go to Admin » Appearance » Widgets » and move Gabfire Widget: Social into that MastheadOverlay zone

Главная » Выставки Москвы приглашают

Выставки Москвы приглашают

image_pdf

ВДНХ«Watch me Move. Искусство в движении» – ВДНХ. С 18 ноября по 14 февраля. Легенды и лица мировой анимации.

Лондонская выставка Watch me Move открывает сезон анимации на ВДНХ. В павильоне «Радиоэлектроника» представлено больше 150 экспонатов: рисованные, кукольные, пластилиновые, песочные, пиксельные мультфильмы, театр теней, анимированные комиксы, эскизы, раскадровки, модели персонажей, старинные камеры и кинопроекторы. Художники исследуют феномен популярности таких персонажей, как Микки Маус, Том и Джерри, Багз Банни, Флинстоуны, Симпсоны, героев «Южного парка», «Футурамы» и др.

«Крылья Евразии» — Всероссийский музей декоративно-пракладного и народного искусства. С 23 ноября по 17 января.

Совместный проект Музея ДПИ и Строгановки посвящен теме футурологии. В экспозиции будут представлены работы художников разных поколений — Бориса Орлова, Татьяны Баданиной, Александра Пономарева, Егора Кошелева, Марины Кузиной. В своих проектах они размышляют о будущем и соединяют социальный миф и научно-художественную утопию.

«ПтиЦЫ и ЦЫфры» — Московский музей современного искусства на Гоголевском бульваре. С 23 ноября по 17 января.

К 130-летию со дня рождения поэта Велимира Хлебникова (1885–1922).

Среди экспонатов — прижизненные издания, а также специально созданные для проекта графические работы, видео, объекты, скульптура и инсталляции, посвященные одному из ключевых представителей русского авангарда.

«Стефан Балкенхол» — Московский музей современного искусства на Гоголевском бульваре. С 26 ноября по 8 февраля. Известные деревянные скульптуры и паблик-арт проекты немецкого автора.

«Цвет Эллиота Эрвитта» – Центр фотографии имени братьев Люмьер. Один из наиболее значимых фотографов ХХ века и участник агентства Magnum Эллиотт Эрвитт получил широкую известность благодаря ироничной чёрно-белой репортажной фотографии.

В Москве же впервые покажут почти полсотни его цветных снимков для редакционных материалов, корпоративных клиентов и рекламных кампаний, которые долгое время находилась в забвении. До 29 ноября.

«Симон Ушаков. Царский изограф XVII века» – Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке.

Впервые в Москве: выставка, посвященная творчеству иконописца-новатора XVII века Симона Ушакона. На выставке представлены работы из Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, Государственного исторического музея, Музеев Московского Кремля и других государственных и частных собраний. До 29 ноября.

«Микеланджело. Сотворение мира» – ArtPlay«Страшный суд» в 3D и копия Давида в натуральную величину. Новый мультимедийный проект Центра дизайна ArtPlay посвящен гению эпохи Возрождения — Микеланджело Буонарроти, которого еще при жизни называли «Божественный». Знаменитые фрески Сикстинской капеллы в Ватикане можно рассмотреть во всех деталях на огромных экранах, в том числе знаменитую картину «Страшный суд». Ожившие полотна будут сменять друг друга под музыку Баха, Генделя и Моцарта. Помимо этого, на выставке можно ознакомиться с процессом создания работ Микеланджело: от глыбы мрамора до очертания человеческой фигуры. А на входе в ArtPlay посетителей выставки встречает копия знаменитой скульптуры Давида. До 1 декабря.

«Город победителей» — Музей Москвы. Выставка посвящена людям, которые 22 июня 1941 года жили в столице, и тому, как война изменила их жизнь навсегда.
Кураторы выставки исследуют семь десятилетий, прошедших после войны. В основу выставки легли воспоминания ветеранов и их близких о том, какой видят войну их потомки. До 9 декабря.

«Эллиотт Эрвитт. Ретроспектива» – Центральный дом художника.

Полное собрание работ классика американской репортажной фотографии.

В Москве одновременно проходят две выставки Эллиота Эрвитта. В Центре фотографии имени братьев Люмьер выставлены цветные работы мастера, а в ЦДХ показывают лучшие черно-белые снимки, которые и прославили Эрвитта. Всего 136 оригинальных фотографий, сделанных художником с 1946 по 2001 годы. До 10 декабря.

«Дмитрий Плавинский. Книга трав» — ГМИИ имени А.С. Пушкина. Книга с иллюстрациями известного художника-нонконформиста.

«Книга Трав» – это серия рисунков и монотипий, созданная Дмитрием Плавинским в 1963 году, в расцвет эпохи нонконформизма. Плавинский — создатель собственного стиля, некой версии пантеизма, где растения способны выразить мироустройство, а задача художника — наблюдение и созерцание.

На выставке, помимо графики Плавинского, представлены произведения из коллекций ГМИИ имени А.С. Пушкина и Государственного биологического музея имени К.А. Тимирязева, схожие с темой «Книги Трав»: листы старинных гербариев, атласы XVI–XVIII веков, гравюры Альбрехта Дюрера и японские ксилографии в жанре укиё-э, умозрительные, но наглядные источники вдохновения мастера. До 13 декабря.

«Павел Кузнецов. Сны наяву» – Третьяковская галерея на Крымском Валу.

Павел Кузнецов — участник «Мира искусства» и основатель важнейшего символистского художественного объединения «Голубая роза», известный, впрочем, не только символистскими работами, но и акварелью, степными пейзажами и орнаментальной журнальной графикой. Третьяковская галерея собирает больше двух сотен его живописных и графических картин — последний раз с таким размахом творчество Кузнецова у нас демонстрировали в конце 70-х.

Экспозицию составили произведения из Третьяковской галереи, Русского музея, Саратовского государственного художественного музея имени А.Н. Радищева. До 13 декабря. 

«Сокровища Гималаев» — Буддийский культурный центр.

На выставке представлено около 200 экспонатов аутентичного искусства гималайского региона. До 14 декабря.

«В поле зрения. Эпизоды художественной жизни 1986–1992 годов» — Фонд культуры «Екатерина». Как ясно из названия, выставка посвящена искусству нелёгкой поры перестройки, когда в России почти не существовало художественных институций, представляющих актуальное искусство. Здесь соберут работы Юрия Альберта, группы «Перцы», Константина Звездочётова, Юрия Лейдермана и многих других художников, часть которых будет показана впервые за четверть века. Плюс архивные хроники знаковых выставок той поры и видеозаписи из жизни художественной тусовки. До 13 декабря.

«Вокруг квадрата, или В ожидании героя» — Галерея искусств Зураба Церетели. Выставка к 100-летию создания «Черного квадрата» Малевича. До 17 декабря.

«Шустер. Коллекция» — галерея «Наши художники».

Произведения русского фигуративного модернизма из собрания Соломона Шустера

Галерея «Наши художники» вновь обращается к теме частного коллекционирования. На этот раз в выставку вошли работы из собрания великого питерского собирателя авангардных картин Соломона Шустера. В галерее развернулся реальный музей первого русского авангарда, где солирует огромный «Автопортрет и портрет Петра Кончаловского» Ильи Машкова, привезенный из Русского музея. Художник изобразил себя и своего друга (деда знаменитого режиссера Никиты Михалкова) как культуристов, занимающихся музицированием (один — перед роялем, второй — со скрипкой). В этом и заключена авангардная ирония: высокое смешивается с приземленным, народное — с классическим. Среди шедевров экспозиции — портрет Ильи Зданевича и «Женщина с бубном» кисти Нико Пиросмани. Если учесть, что каждая картина самодеятельного грузинского художника ценится на вес золота, то в «Наших художниках» — настоящий Клондайк. До 20 декабря.

«И все-таки…» — Московский государственный музей Вадима Сидура. В экспозиции представлены основные работы скульптора 1950 — 1980-х годов, которые наглядно демонстрируют эволюцию его творчества.

Вадим Сидур (1924–1986) — российский скульптор, получивший мировое признание. Он создал более 500 скульптор и 1000 графических работ.До 31 декабря.

«Караваджо и его последователи» — ГМИИ имени А.С. Пушкина. В Пушкинский музей привезли три десятка картин из Флоренции. Ранее они принадлежали знаменитому искусствоведу Роберто Лонги, открывшего миру новые имена и направления в истории итальянского искусства. К вещам из Фонда Лонги добавились также произведения из ГМИИ. Так получился проект «Караваджо и его последователи».

Главный шедевр экспозиции – «Мальчик, укушенный ящерицей» кисти великого художника Караваджо. Это ранняя картина Караваджо, написанная в самом конце XVI века. Сам образ – как это часто бывает с караваджовскими произведениями – необычен и даже скандален. Женоподобный юноша корчит гримасу боли он укуса ящерицы, притаившейся в эффектном цветочном букете. Это и не портрет, и не натюрморт, и не мифологическая сцена. Что же это такое? Интерпретаций масса: одна из теорий говорит, что перед нами аллегория любовной боли. Но это лишь одна из теорий. Кстати, картина была так популярна среди покровителей художника, что он вскоре сделал копию – вторая хранится в лондонской Национальной галерее. Стоит сравнить и решить, какая же лучше.

«Мальчика» в Москве сопровождают полотна французских, нидерландских и испанских мастеров, которые восприняли манеру и открытия Караваджо (особенно его контрастную светотень). До 10 января 2016 г.

«Аслан Ахмадов. Моя Люся» – Галерея классической фотографии.
Фотовыставка памяти Людмилы Гурченко. До 10 января 2016 г.

«Аниш Капур. Моя алая родина» — Еврейский музей и Центр толерантности. Первая в России персональная выставка художника.

На выставке в Москве будут показаны три знаковые для творчества Аниша Капура скульптуры, выполненные в его узнаваемом стиле, который неразрывно связан с образом пустоты, зеркалами и личными переживаниями наблюдателя. Цвет, сталь и воск — три элемента, с помощью которых Аниш Капур манипулирует материалом и создает пейзажи, передающие новое понимание о возвышенном и уникальном. В рамках выставки пройдет public-talk с художником, а также состоится презентация первого монографического издания на русском языке. До 17 января 2016 г.